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Àrnica + L’Horrible Passion en concierto el día 9 de Julio a las 20:00 en C.A.P.A. antiguo Teatro de los Manantiales, Calle Alzira nº9, Valencia
Doble concierto por solo 6 Euros !

Noche Pagana

Árnica se han convertido en el punto de unión entre la tradición y la escena Neofolk a la que están ligados. Fuera de todo convencionalismo, Àrnica son el proyecto mas revelante de los últimos tiempos por tierras Iberas en lo que se refiere a sonidos Neo Folk. Su puesta en escena es un ejercicio de lectura arcana donde desvelan claves para recobrar nuestro nexo de unión entre la tierra y el hombre, ¡Salve Àrnica!

L’Horrible Passion proyecto unipersonal nacido en Barcelona que engloba toda clase de sonidos neo clásicos, industriales, folk y ambient con fuertes tintes de los años 20. Bandas sonoras tenebrosas, ambientes neoclásicos, pasajes de dramatismo industrial

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Asseptic Room en concierto presentando su nuevo trabajo: Visceralofobia
Dia 2 de Julio, 2011
En C.A.P.A. antiguo Teatro de los Manantiales, en Calle Alzira nº 9, Valencia, a las 20:00 , entrada solo 6 €.
+ sesión de Umlaut DJ

Jazznoize + Mynationshit vs Errorvision en concierto (Dark Ambient Experimental Industrial Music)
En C.A.P.A. antiguo Teatro de los Manantiales, en Calle alzira nº9, a las 20:00 , entrada solo 6 €.

Jazznoize:

Aunque en un principio las influencias de Merzbow, Whitehouse o Francisco López eran más que evidentes. Poco a poco ha ido depurando los sonidos y su tratamiento, construyendo un proyecto ecléctico que transita a través de diferentes terrenos dentro de las músicas arriesgadas, utilizando grabaciones de campo, técnicas de loop, sampler, errores sonoros como el ejemplo más puro de transformación del medio acústico que nos rodea
Defiende así la manipulación sonora como lucha frontal frente al viejo arte, siguiendo los postulados de los primeros músicos industriales que se manifestaron artísticamente contra la industria musical. La utilización de los objetos sonoros los concibe como una búsqueda de otras realidades más profundas de la propia naturaleza, pues ésta se desarrolla en perpetuo movimiento e indistintamente de la percepción subjetiva que el oyente pueda tener de las ondas sonoras recibidas. Se puede decir que Jazznoize utiliza fragmentos de realidades sónicas que directamente dependen del tiempo histórico al que pertenecen.

Mynationshit:

Surge como proyecto musical en el año 2007. Está formado por un componente que desarrolla sus inquietudes musicales mediante el uso de sintetizadores y cajas de ritmos. Mynationshit elabora un sonido electrónico con el que consigue recrear ambientes oscuros junto a melodías altamente emotivas

Jesús Vögel:

Errorvision /1984 (Jesús Vögel) es uno de los artistas audiovisuales españoles que mejor y más se mueven en las procelosas lides de la investigación, manipulación y desarrollo de proyectos que se ven y se oyen, y a la vez, y además utilizando todo tipo de formatos y soportes. No hay disciplina que se le escape a Errorvision y por ello, y siempre desde una concepción profundamente experimental del asunto, su propuesta vital y artística le lleva a crear y gestionar el Instituto Humano Audiovisual una ambiciosa organización artistica/cultural formado por diversos artistas interdisciplinares de la música, las artes visuales y escénicas con el nexo en común de desarrollar sus trabajos dentro de formatos comprometidos, culturales y de vanguardia. Además, oficiando de ideólogo y gestor del sello sonoro Liebe Records cuadra ese círculo virtual en el que siempre deben confluir sonido e imagen



Taller impartido por Helena Torres y Esperanza Moreno
A partir de textos de las escritoras de ciencia ficción feminista Ursula K LeGuin y Octavia Butler, y partiendo del pensamiento de Donna Haraway, se propone conversar sobre sexualidades alienígenas y el potencial de la ficción en la interpretación y de/construcción de nuestras sexualidades.

Abandonando el sueño de un lenguaje común que no nos nombra, apostamos por un lenguaje colectivo, distribuido, encarnado, localizado y figurativo.
Este taller se presenta como un seminario de ocho horas de duración.  Se propondrán diferentes ejercicios para generar material colectivo.

Tareas:

•Propuestas para un lenguaje que no reproduzca categorías binarias de sexo, género y raza.
•Ejercicios de escritura colectiva

•Creación de libros instantáneos a partir de microrrelatos.
Dónde:
Espacio C.A.P.A. (antiguo Teatro Manantiales). C/ Alzira 9, Valencia.
Cuándo
: 11 de junio de 2011, de 11:00 h. a 14:00h. y de 16:00h. a 20:00h.
A quién va dirigido:
A personas interesadas en la representación y la de/construcción de la sexualidad, el género y la identidad. Aforo de 5-10 personas.
Precio
.20 €. Incluye comida

IMPORTANTE: ES NECESARIA PREINSCRIPCIÓN, PLAZAS LIMITADAS.

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HELENA TORRES

Mi nombre es Helena Torres Sbarbati. Me llaman Helen o Zorra Suprema, lo primero por mi flirtreo con la lengua yanqui, lo segundo por la capacidad -desarrollada después de un parto traumático- de correrme como un géiser cualquier día, a cualquier hora, en cualquier lugar. Mi hijo adolescente me llama “el hombre y la mujer de la casa”.
Soy investigadora social, educadora, activista, escritora, traductora, madre, porno-lover, un poco performer y, dicen, mujer. Estoy obsesionada con la construcción y deconstrucción de las identidades y aborrezco todos los ismos.
He pensado, actuado, performado, conferenciado, analizado y publicado sobre mujeres y discapacidades, homofobia y transfobia, teorías queer, sexualidades desviadas, identidades nómadas, deconstrucción del género, sexualidades no normativas, post pornografía, cyborgs y el arte y las nuevas tecnologías como medios para la resignificación y el empoderamiento.
En 2010, en un arranque de honestidad y protagonismo, publiqué una novela con la editorial Melusina, Autopsia de una langosta.
Escancio mis chorradas con más o menos frecuencia en http://helenlafloresta.blogspot.com/
Para una bio académica, ver http://helenatorres.wordpress.com/que-hago/

ESPERANZA MORENO

Nací en Cádiz en 1980, mis estudios me acercan a las relaciones entre sexualidad, género y tecnología.
Del 2004 al 2009 trabajé junto a Paloma Ruiz Román en la investigación de las representaciones de la sexualidad lesbiana. Nuestros dos proyectos comunes más relevantes son la web www.kamasutralesbico.net y el libro “Tu dedo corazón. La sexualidad lesbiana: imágenes y palabras”, publicado por la Editorial Egales en 2008. Juntas participamos también en la exposición “Cárcel de Amor” (MNCARS, 2005), y en diferentes versiones de Photoles y Festival Visible. En 2009 participé con obra visual y escrita en la 9ª edición de “Mein Lesbisches Auge” (Ed. Konkursbuch, Alemania).

En el verano de 2010 realicé la portada para la novela de Helena Torres, “Autopsia de una langosta” (Melusina, 2010), lo que ha marcado un antes y un después en mi vida personal y profesional, aunque entonces no pudiera verlo.

En diciembre de 2010 leí mi Tesis de Máster “Cuerpos lesbianos (en) la red. De las representaciones de la sexualidad lesbiana a la postpornografía”, un proyecto de investigación teórico-práctica desarrollado de manera colaborativa. El proyecto puede consultarse en totalidad en www.cuerposlesbianos.net.

Actualmente sigo colaborando con las redes postporno de Valencia, Madrid o Barcelona, y desarrollando proyectos multiplataforma cercanos a la práctica queer. Para más información o currículo detallado, consultar www.esperanzamoreno.net

+ INFO:

espaciocapa.wordpress.com

ideadestroyingmuros@gmail.com




Estais invitados a conocer mejor el arte del artista "polifacético", ex-drag, 
inventor del flunk (flamenco- punk), y Ecologista Radical 
Graham Bell Tornado  
(antes conocido como Jackie Derrida, Jackie TV, y le comptessa) 

Viernes 3 Junio 21h, ESPACIO CAPA c/ Alzira, 9.
 Entrada GRATIS
Presentación del artista a cargo de Rampova Cabaret 
con proyección del documental "Los Medios" 

Sábado 4 Junio 21h, ESPACIO CAPA  c/Alzira. 
Contribución 5 euros
Concierto electro acústico de "La Gran Gira" por Gran Tour: 
Graham Bell Tornado (cantante/performer) y 
Carlos Martínez “Le Maquiniste” (piano/ teclado, programación) 
con video proyecciones en directo por VideoArmsIdea


Gran Tour es un moderno cabaret-musical de estilo renacentista. 
 
Historia
El Grand Tour era un itinerario de viaje por Europa 
que tuvo su auge entre mediados del siglo XVII y la década de 1820. 
Fue popular entre los jóvenes británicos de clase alta y 
servía para completar su educación y aprender diplomacia en París, 
ética en Roma y amor en Venecia… 
Nuestro Gran Tour musical enseña con ironía 
las asignaturas mas pendientes en la actualidad: 
la Etica, la Ecología y la Sostenibilidad. Un Anti-trenimiento Eco-musical 
que no tiene miedo a nombrar los culpables!!!

:: TRILOGIA INCUBICA::

por Diego Arandojo & Sebastián Zurutuza

Proyección

La Trilogía Incúbica consiste en 3 films de mediometraje, “Cycle of Thule” (2006), “The Incubus’s Panopticon” (2006) y “Opus 23” (2007); tres audiovisuales que indagan y se adentran en el secreto de los símbolos, el horror y la fascinación por la cara oculta de nuestro subconsciente.

Con la música de Fluor (Fraternitas Luminis Universalis Ordo)

Mediometrajes:
Ciclo de Thule, de Diego Arandojo (concepto e imagen) Fluor (música)

Mediometraje que reinterpreta visualmente el disco homónimo de Fluor, desarrollando temas oscuros y obsesivos, en evidente clave incubista. Imágenes de Fluor en vivo, la descripción mórbida del ascenso y caída de los ciclos cósmicos y de la vida misma según el paganismo, la distancia y la tristeza de lo arcano, el ocultismo experimental de Aleister Crowley y muchos otros elementos se funden en esta cuidada producción incubica.
El Panóptico del Íncubo, de Diego Arandojo (concepto e imagen) Fluor (música)

Mediometraje que se lanza a la búsqueda oculta y experimental de los símbolos, el horror, la fascinación y el rostro desconocido de nuestro inconciente. La Cárcel Oscura , dominada por el Íncubo y el Súcubo, es el lugar donde las pasiones humanas se descontrolan, festejan y sufren, donde dolor y placer se mezclan. Donde nada existe y todo está permitido. Donde la ley aparente es la puerta a un caos que apenas podemos concebir.
Opus 23, de Diego Arandojo (concepto e imagen) Fluor (tratamiento sonoro)

Mediometraje que se involucra con la idea y el significado del número 23. Un número que obsesivamente ocupa buena parte de la cultura under, pero que también saltó a la cultura masiva mediante films y música. Personajes como William Borroughs, Austin Osman Spare, Jim Carrey y muchos artistas de vanguardia se sienten atraídos por el misterio de este número, presente en la naturaleza y en el universo entero. El Incubismo lo abarca desde un concepto audiovisual, basado en la teoría del caos y en ideas vinculadas.

El dia 10 de Junio a las 20:00 en C.A.P.A. antiguo Teatro de los Manantiales, calle Alzira, nº9, Valencia.

Entrada gratuita